Taide on ihmiselle yhtä elintärkeää kuin itse hengitys. Alkuperäisistä luolamaalauksista klassikkojen romanttisiin muotokuviin, joiden valmistuminen kesti vuosia, taide on tapa ilmaista itseämme, joka vangitsee muiden sydämet.
Kubismi, surrealismi, impressionismi, jokaisella ajanjaksolla on ollut ainutlaatuinen liike, joka edustaa tämän hetken aikakautta ja kiteyttää ajan tunteet ja filosofiat. Tällä tavalla taiteesta on tullut sekä menneisyyden aikakapseli että myös jatkuvasti muuttuva maailma, joka yllättää ja kiehtoo yleisöä jatkuvasti. Lontoosta on yksi maailman taiteellisia pääkaupunkeja, jolla on hienoimpia koskaan luotuja ilmaisuja.
Saimme opastusta lukemattomien Lontoon gallerioiden ja museoiden kautta Lux Worldwide -puhujilta, jotka puhuimme suunnittelukonsultin ja John Jonesin puheenjohtajan Matthew Jonesin kanssa siitä, mitkä Lontoon gallerioista olivat hänen mielestään vierailun arvoisimpia. Maailman johtavina kuvataiteen säilyttämisen ja esittelyn asiantuntijoina John Jones on vuosien varrella luonut mittatilaustyönä kehyksiä monille ikonisille taideteoksille Lontoon gallerioissa ja jatkaa tiivistä yhteistyötä museoiden ja gallerioiden kanssa varmistaakseen, että taideteos näyttää ehdottomasti parhaalta. Jos joku tietää parhaan vierailun, se on he.
1. Victoria- ja Albert -museo
Victoria and Albert Museum julistetaan "maailman suurimmaksi taide- ja muotoilumuseoksi", ja se voi helposti ylpeillä yhdestä Lontoon tunnetuimmista paikoista. Museon asiantuntevasti kuratoidut kokoelmat luovat voimakkaita taantumuksellisia reaktioita tulevilla hääpuvunäyttelyillä ja Alexander McQueenin goottilaisen muodin hurjalla kauneudella.
"Esitys, joka sai minut itkemään, oli Diane Arbusin uskomaton retrospektiivi, joka näytti hänen elämäntyönsä kuvina ja kuinka hän tuli traagisesti tappamaan itsensä", muistelee Matthew eräästä kiihottavimmasta näyttelystä. "V&A on yksi niistä paikoista, joissa voit todella menettää itsesi - laita kuulokkeet päähän ja eksy tunnematkalle." John Jonesilla on myös vahvat suhteet museoon, sillä hän on äskettäin kehystänyt muodin retrospektiivin Horst: Photographer of Style, jota pidettiin laajalti yhtenä heidän ylpeimmistä hetkistään.
Verkkosivusto: www.vam.ac.uk
2. Kuninkaallinen taideakatemia
Kuninkaallinen taideakatemia on ainutlaatuinen, koska se on yksi jäljellä olevista itsenäisistä ja yksityisesti rahoitetuista taidelaitoksista Lontoossa. ”Heidän esitysohjelmansa leveys on niin vaikuttava, että voit melkein taata, että esitys on aina nähtävä”, Matthew sanoo.
"Kehystimme Hockney -näyttelyn siellä muutama vuosi sitten", muistelee Matthew, jolla oli suuri panos kehyksiin, joita käytettiin joidenkin Hockneyn elinvoimaisten ja unenomaisten maisemien innoittamana Yorkshiren maaseudulta. Viimeisimmistä näyttelyistä Matthew sanoi: "Minun vaikutukseni teki Radical Geometry Exhibition" -näyttelystä, joka keräsi yhteen viimeisen 100 vuoden dynaamisimman taiteen, mukaan lukien kineettiset veistokset, neon ja interaktiiviset materiaalit "modernin taiteen suuren esityksen" ”.
Verkkosivusto: www.royalacademy.org.uk
3. Somerset House
Komea koti, jonka ulkonäkö on yhtä runsas kuin sen taide, Somerset -talo oli aikoinaan Somersetin herttuan Edward Seymourin palatsi vuonna 1547. Nykyään palatsi on yksi Lontoon mahtavimmista instituutioista, ja siellä järjestetään näyttelyitä ympäri maailmaa ja kerää jatkuvasti valtavia väkijoukkoja.
Galleria tunnetaan laaja -alaisesta yhteistyöstä valokuvauksen, muodin, taiteen, elokuvan ja musiikin parissa. Se on tosi siistiä!" sanoo Matthew. "Kehystimme hiljattain Chris Steinin/Negative Me, Blondien ja punk -näyttelyn." Et voi olla paljon viileämpi kuin se.
Verkkosivusto: www.somersethouse.org.uk
4. Wapping Power Station
Yksi luettelon avant-garde-tiloista, Wapping Power Station, kuten nimestä voi päätellä, oli kerran vastuussa sähkön toimittamisesta kaikkialla Lontoossa. Vuonna 1977 taidekeskukseksi muutettu rakennus on järjestänyt useita innovatiivisia esityksiä, joista puhutaan edelleen.
”Heidän ensimmäisessä näyttelyssään oli esillä kaikki veistoksiksi tehdyt alkuperäiset koneet, koko alue oli pimennetty ja täytetty vedellä ja kuituoptiikka tarjosi loputonta valoa. Muotisuunnittelija Yoji Yamamoto heijasti kuvia veteen, se oli todellinen unenomainen kokemus ”, Matthew muistelee. "Asuin vastapäätä ja näin siellä hienoja esityksiä". Säilyttääkseen alkuperäisen energian elossa Jules Wright on vallannut Mayfairin tilan ja John Jones kehysteli äskettäin Abbas Kowsarin valokuvakokoelman, joka on edelleen voimassa tämän vuoden 28. helmikuuta asti.
Verkkosivusto: thewappingproject.org
5. Victoria Miro
Victoria Miro esittelee modernin taiteen sekä nousevia että vakiintuneita taiteilijoita Yhdysvalloista, Euroopasta ja Aasiasta, ja se on galleria, joka koskee wow-tekijää. ”Heidän äskettäinen Idris Kahn -näyttely, Beyond the Black vuonna 2013, antoi minulle saman wow -vaikutelman kuin silloin, kun menin tapaamaan Mark Rothkoa Tate Modernissa”, sanoo Matthew ja muistuttaa meitä siitä, kuinka gallerian ilmapiiri oli samana päivänä voimakas ja kiehtova .
Matthew on työskennellyt läheisessä yhteistyössä Idris Kahnin kanssa, ja hän kertoi olleensa erittäin ylpeä nähdessään, mitä hän oli saavuttanut. "Teimme paneelit ja huolellisesti suunnitellut kehykset, jotka toimivat hyvin hänen nykytaiteessaan, suurista mustista profiileista tuli melkein osa taidetta." Niille, jotka haluavat maistaa siitä, mistä Victoria Miro on erityisen kuuluisa, nauttikaa tämänhetkisestä esityksestä New Yorkissa asuvan taiteilijan Sarah Sze: n teoksilla, jotka käyttävät jokapäiväisiä esineitä veistosten ja sivustokohtaisten installaatioiden luomiseen.
Verkkosivusto: www.victoria-miro.com
6. Mazzoleni
Mazzoleni on hiljattain kunnostettu Mayfair-galleria, joka on käsillä käsi kädessä Italian taidemarkkinoiden viimeaikaisen huutokaupan huutokauppojen kanssa, ja se on erikoistunut sodanjälkeiseen italialaiseen taiteeseen ja Arte Poveraan. ”On hienoa nähdä italialaisomisteisen gallerian avaavan italialaiseen taiteeseen erikoistuneen tilan”, Matthew kertoo ja kertoo, kuinka viimeaikainen kiinnostus italialaista taidetta kohtaan voi johtaa uusimpaan trendiin. Katso heidän nykyinen näyttelynsä Bonalumin veistoksista - sarja nykyaikaisia teoksia kuuden vuosikymmenen pituiselta uralta.
Verkkosivusto: mazzoleniart.com
7. Hales -galleria
Galleria niille, jotka ovat taipuvaisempia nykytaiteeseen, Hales Gallery tunnetaan parhaiten näyttelyistä, jotka esittävät taideteoksia dynaamisesti. "John Jones teki kehykset hämmästyttävälle Sebastian Bremmer -esitykselle, joka avattiin tässä kuussa", Matthew sanoo. "Pitkä suhde Hales -galleriaan sai alkunsa koko kiinnostuksestamme rakentaa omaa nykytaiteen kokoelmaa, jota edustavat taiteilijat, kuten Danny Rolph, joka oli ensimmäinen ostamamme teos."
Hales Gallery on täydellinen galleria niille, jotka haluavat aloittaa oman taidekokoelmansa. Se on sekä kutsuva että oivaltava taiteen arvon ja kauneuden suhteen. "Neuvoni uusille keräilijöille on aina ollut: jos haluat aloittaa kokoelman, mene katsomaan painoskokoelmaa Whitechapelissa tai Halesissa esiintyviä taiteilijoita", Matthew sanoo. Hyvä neuvo tosiaan.
Verkkosivusto: www.halesgallery.com
8. Kuvituksen talo
Kuten nimestä voi päätellä, House of Illustration on juhla maailman hienoimmista piirustuksista ja kuvituksista. "On hienoa saada tällainen galleria, joka on erikoistunut ja juhliva kuva", Matthew selittää.
Roald Dahlin faneille lapsuus voidaan elää uudelleen Quentin Blaken kuvitusten äskettäisessä näyttelyssä. Quentin Blake -näyttely on kuuluisa siitä, että hän on piirtänyt hahmoja kasvavista suosikeista The Twits ja The Hungry Crocodile. ”Rakastimme saada niitä mieleenpainuvia kuvia lapsuudesta John Jones -rakennuksessa. Niin paljon huolellisuutta ja harkintaa menee siihen, miten taideteoksia esitetään parhaiten, ja koko tiimi nauttii siitä, että näkee ne paikan päällä näyttelyissä. ”
Verkkosivusto: www.houseofillustration.org.uk
9. Tate Modern
Taidemaailman kietoutuneena maalina mikään Lontoon gallerioiden luettelo ei olisi täydellinen ilman yhtä Tate -inkarnaatiota. Epäilemättä Lontoon taiteen jättiläinen, Tate Modern on koti kaikelle nykyaikaiselle ja ainutlaatuiselle, ja se on aina vierailun arvoinen.
”Kun tyttäreni Coco syntyi, kävimme Tate Modernissa 11 kertaa hänen kuuden ensimmäisen kuukauden aikana! Ei vain Lontoon taidejättiläinen, Tate Modern on loistava päivä perheille; siellä on helppo liikkua, upeita kahviloita ja pukeutumistiloja - sekä nähdä hienoa taidetta ”, Matthew kertoo. Gallerian näyttelyiden suhteen ”Richard Hamilton -esitys erottuu minulle erityisesti. John Jones oli Richard Hamiltonin kehystäjä vuosia, ja monet näyttelyyn asennetut teokset olivat 40 vuoden takaisia kehyksiämme, alun perin isäni tekemiä. ” Galleria, jossa on paljon persoonallisuutta, parasta Tate Modernissa on se, että se kehittyy jatkuvasti ja esittelee uutta taidetta odottamattomilta puolilta maailmaa.
Verkkosivusto: www.tate.org.uk
10. Huomionarvoisia mainintoja
Kuten kaikki Lontoon taiteen ystävät kertovat, että kaikkien gallerioiden kaventaminen kymmenen parhaan joukkoon on yksinkertaisesti mahdotonta. Taide koskettaa ihmisiä eri tavoin tunteiden ja tunteiden henkilökohtaisena ilmaisuna. "On vaikea nimetä luetteloa kymmenen parhaan joukosta, koska Lontoossa on niin paljon gallerioita, joita rakastan", sanoo Matthew, "joten luettaisin myös seuraavat kiinteät suosikit: Hamiltons Gallery, joka näyttää nyt Charles Marchia, Timothy Taylor -galleria, Halcyon Gallery ja Dominique Levy ovat kaikki ehdottomasti Lontoon parhaimpia. ” Mitä tulee uusiin gallerioihin, jotka on avattu äskettäin, Contini Gallery New Bond Streetillä on varmasti yksi parhaista niille, jotka etsivät jotain uutta.